静安现代戏剧谷在2009年推出时，我有点“茫然”。《诗经》里说：“人亦有言，进退维谷。”“谷”是以山谷、深坑之义来比喻困境的，那戏剧谷岂不是要被座座大山给镇住了？可又一想，从甲骨文字形来看，“谷”的初义为两山之间狭长而有出口的地带，原本是可以冲出去进而汇成大江大河的。

果然，十多年来，我目睹了静安现代戏剧谷的发展、壮大。

记得第一年的演出季由音乐剧、小剧场话剧、国庆献礼剧、时尚戏曲“四大板块”组成，上演了十七台剧目。我印象比较深的是话剧题材多为悬疑侦探推理，阿加莎·克里斯蒂、希区柯克轮番上场；还有一台赵志刚艺术工坊的“星·杂剧”，以经典电影《永不消逝的电波》为蓝本，全明星、多剧种，越剧、沪剧、淮剧、川剧、锡剧、滑稽戏等熔于一炉，“越剧王子”赵志刚、“金嗓子”茅善玉、淮剧名家梁伟平、“黄梅戏五朵金花”之一杨俊、“锡剧王子”周东亮、川剧名家崔光丽等齐齐亮相。不过，热闹之外，尚觉得气势不大，比如原创少、大剧少、民众参与少。

这些年来，上海的文学艺术创作都在孜孜追求“上海出品”，可“上海出品”不是空中楼阁，总得要落实一个具体的出品地。在我看来，如今，静安已然成为“上海出品”中戏剧创作名副其实的大本营、出产地。新近获得中宣部“五个一工程奖”的“上海出品”杂技剧《战上海》，就是在静安现代戏剧谷首演的，这部创意十足的剧目使“杂技剧”成为一种被观众认可的艺术范式，其原创性不言而喻，遂成追逐风潮。另外，舞台剧《繁花》、非虚构戏剧《辅德里》、舞剧《永不消逝的电波》等同样都诞生、首演于静安。

说实话，我看到今年静安现代戏剧谷的二十三台演出剧目时，甚是惊叹，真可谓大剧云集，题材多元丰富，完全没有单一狭隘之感。中国本土的几部剧目都与文学高度匹配契合，王蒙的《活动变人形》、莫言的《红高粱家族》、冯唐的《春风十里不如你》，一一搬上舞台，我相信话剧在获得文学的支撑后思想性会更加厚重而深刻。三部国外剧目同样视野开阔，罗马尼亚的《谁害怕弗吉尼亚·伍尔夫》、意大利的《喜悦》、希腊的《弗里达·卡罗》，不仅叙述方式各个不同凡响，表演上也令人耳目一新。观赏《喜悦》仿佛是经历一段奇妙的生命旅程，台上台下，演员和观众声息互通，彼此连结，一同穿过焦虑、喜悦、痛苦、激情等情感的河流，最后捕捉在瞬间爆发出来的快乐。

我觉得静安现代戏剧谷最大的成就，莫过于让“戏剧生活”的理念深入人心。我至今记得2018年鲜花盛开的五月，静安公园门口排起了长队，原来是从四面八方赶来的市民在置放的“朗读亭”里进行剧本朗读。还有一次，在“昆曲王子”张军的率领下，万人齐唱新昆曲，制造了一个完美的“巅峰之夜”。从2020年开始，“中外家庭戏剧大赛”成了又一新亮点，家庭成员、亲朋好友、同学同事、街坊邻居等都可以组队参与，吸引众多市民登台展示才艺，一时间，真是“全城有戏”，我的一些朋友都跃跃欲试，其中还有自闭症患者。

我想，“人民城市”也罢，“民生幸福指数”也罢，都不只是空泛的概念和标语口号，是需要通过一件件实事去体现的。静安现代戏剧谷就是一个范例，十多年来，上海这座被戏剧点亮的城市，以其精神高地呈现于世界，正道是谷水高涨汇潮流。（简平）